Hier is onze ultieme gids voor nasynchronisatie en hoe je je contentcreatie naar een hoger niveau kunt tillen. Leer over het proces en hoe tekst-naar-spraaktools kunnen helpen.

De ultieme gids voor nasynchronisatie

Ondertiteling vs. nasynchronisatie—De eeuwige discussie die al zo lang als we ons kunnen herinneren gaande is en die niet snel zal worden opgelost, maar dat weerhoudt ons er niet van om onze mening te geven. Vandaag zijn we de pleitbezorger van nasynchronisatie en leren we je hoe je het kunt beheersen voor je eigen projecten, zowel animatie als live-action.

Wat nasynchronisatie is en hoe het wordt gebruikt in de filmindustrie

Voordat we in de details duiken, moeten we een paar woorden zeggen over wat nasynchronisatie eigenlijk is. Kort gezegd is nasynchronisatie een onderdeel van het postproductieproces in de animatie- en filmindustrie waarbij aanvullende audio-opnamen worden gemaakt om de originele audio te vervangen. Het omvat lip-sync en andere audioproductie, maar het is voldoende om te zeggen dat dit het proces is waardoor je bijvoorbeeld van je favoriete anime kunt genieten zonder ondertitels te hoeven lezen. Dit is een gangbare praktijk bij kindershows, zowel voor binnenlandse als buitenlandse media. Het is ook populair in sommige Europese landen, zoals Rusland, waar ze zelfs de bekendste blockbusters nasynchroniseren (hoewel eenvoudige voice-overs daar gebruikelijker zijn).

De verschillende soorten nasynchronisatie en hun doeleinden

Dus, welke soorten nasynchronisatie zijn er?

Game-lokalisatie

Natuurlijk worden zelfs videogames in andere talen nagesynchroniseerd (d.w.z. gelokaliseerd). Start je favoriete game op en kijk eens naar de audio-instellingen. Je zult zien dat er veel beschikbare talen zijn om uit te kiezen.

Correctieve nasynchronisatie

Het is echter vermeldenswaard dat nasynchronisatie niet altijd een middel is om de toegankelijkheid te vergroten. Wanneer originele audiobestanden beschadigd zijn, kan nasynchronisatie bijvoorbeeld worden gebruikt om de audiokwaliteit in ere te herstellen.

Educatieve nasynchronisatie

Kennis is belangrijk en zou niet achter een vreemde-taalmuur moeten blijven. In plaats daarvan kunnen we een paar voice-over artiesten vinden en al het nodige studiemateriaal in je doeltaal overzetten met een beetje geluidsengineering. Dat is zo ongeveer wat al gedaan wordt voor documentaires, software-tutorials en andere soortgelijke zaken.

Hoe nasynchronisatie kan worden gebruikt om een film of tv-show te verbeteren

We moeten toegeven dat de entertainmentindustrie de plek is waar nasynchronisatie en lip-synchronisatie echt schitteren, ongeacht het type content waar we het over hebben. Als je ooit een streamingdienst zoals Netflix hebt gebruikt, weet je waar we het over hebben. De reden dat mediabedrijven proberen nagesynchroniseerde versies van hun shows te pushen, is dat het de inkomsten verhoogt. Het is simpel: hoe meer kijkers je krijgt, hoe meer geld je verdient, en dub-opties zijn een no-brainer voor een groot deel van het publiek, aangezien niet iedereen alle talen spreekt. Verder kan nasynchronisatie worden gebruikt om enkele audio-problemen in de postproductie te corrigeren. Dat doet wonderen voor het behouden van een hoog niveau van onderdompeling in het verhaal.

De voordelen van nasynchronisatie voor zowel kijkers als producenten

Natuurlijk zijn winst en toegankelijkheid slechts een deel ervan, en nasynchronisatie kan studio's op veel meer manieren helpen, bijvoorbeeld:

Censuur

Vind je iets niet leuk in de originele audio? Synchroniseer het gewoon opnieuw. Het omgekeerde is ook waar. Als je bepaalde dingen in de originele audio wilt behouden die zijn verwijderd, kun je naar de opnamestudio gaan en het herstellen.

Trouwen blijven aan de oorspronkelijke visie

Trouwen blijven aan de visie van de maker is iets dat kijkers echt waarderen. Soms kan de auteur hun project niet echt afmaken zoals ze wilden. In dergelijke gevallen kan nasynchronisatie nuttig zijn om de visie van de auteur tot leven te brengen.

Idiomaticiteit

Wanneer je beperkt bent tot ondertitels, is het vaak moeilijk om de essentie van de originele audio over te brengen. Aan de andere kant, met wat stemtalent in je team, kun je de dialoog veel vloeiender en natuurlijker laten verlopen, waardoor het publiek een voorproefje krijgt van het origineel in hun eigen moedertaal.

Hulp aan visueel gehandicapten

We noemden kinderen, maar er zijn ook volwassenen die moeite hebben met lezen. Degenen die bijvoorbeeld met dyslexie leven, luisteren veel liever naar een hoogwaardige nasynchronisatie dan dat ze worstelen met het lezen van ondertitels terwijl ze proberen de daadwerkelijke show of film te bekijken.

Speechify—Een veelzijdige tekst-naar-spraak applicatie

Wil je zelf eens proberen te dubben en je content beschikbaar maken voor een nieuw publiek? Er zijn een paar manieren om dit aan te pakken. Je kunt stemacteurs inhuren voor het dubben, of je kunt het zelf doen. Hoe? Probeer tekst-naar-spraak (TTS) tools. TTS-apps zijn tegenwoordig echt geavanceerd. Speechify, bijvoorbeeld, doet alles, van leesondersteuning tot het maken van podcasts en voice-overs. Het is echt een geweldig stuk ondersteunende technologie. Als je zelf wilt experimenteren met audiovisueel materiaal, kun je Speechify gebruiken om je video's te dubben zonder afhankelijk te zijn van anderen. De stemmen zijn zeer aanpasbaar en klinken heel natuurlijk. Met veel gedetailleerde stapsgewijze handleidingen online, kun je lip-sync dubbing snel onder de knie krijgen en hoogwaardige videocontent van alle formaten maken, van YouTube-video-essays tot bedrijfsfilms en e-learningmateriaal tot fan-made animaties. Probeer Speechify vandaag nog gratis, of overweeg Speechify Premium voor toegang tot extra tekst-naar-spraakfuncties voor je dubbingbehoeften.

FAQ

Hoe kun je je dubbingvaardigheden verbeteren?

De beste manier om een vaardigheid te verbeteren is door te oefenen. Begin langzaam en speel eerst met de originele taal, begin dan nieuwe stemmen te creëren en ga langzaam over naar complexere processen, zoals het bewerken van mondbewegingen. Natuurlijk kun je ook een TTS-tool zoals Speechify gebruiken om het dubben voor je te doen.

Wat is het verschil tussen dubbing en vertaling?

Vertalen is een algemener begrip. Het kan worden gebruikt voor dubbing, voice-overs, tekstuele omzetting van de ene taal naar de andere, enzovoort. Dubbing is specifiek en verwijst alleen naar het vertalen van audio in films, anime, tv-shows, enzovoort. Soms betekent het dubben in een andere taal dat er een iets andere vertaling wordt gebruikt dan een directe om dezelfde betekenis als de oorspronkelijke taal over te brengen.

Wie zijn goede dubbingacteurs?

Er zijn veel beroemde, zeer gewilde stemacteurs. Er is bijvoorbeeld Troy Baker, bekend van de rol van Joel in The Last of Us. Dan is er Mark Hamill en zijn legendarische Joker in Batman: The Animated Series.

Waarom is dubbing moeilijk?

Dubbing is moeilijk omdat het veel tijd kost om alle noodzakelijke aspecten ervan onder de knie te krijgen. Denk maar aan die opnamestudio's met al die vreemd uitziende apparatuur. Het vergt veel oefening om vertrouwd te raken met elke stap van opnemen, synchroniseren en het toevoegen van nieuwe audio. Een tekst-naar-spraaktool zoals Speechify kan het dubbingproces gemakkelijker maken.