Comédien de doublage pour animation

Besoin d'un comédien de doublage pour votre animation ? Cet article vous guidera pour trouver le comédien idéal pour votre projet d'animation.

L'animation est l'un des principaux domaines professionnels pour les comédiens de doublage. Certains des comédiens les plus célèbres ont acquis leur renommée en prêtant leur voix à des personnages de dessins animés dans les films d'animation Disney et Looney Tunes.

Cet article vous en dira plus sur les comédiens de doublage de dessins animés, leurs responsabilités et comment les engager pour vos projets d'animation.

Compétences essentielles pour les comédiens de doublage en animation

Devenir comédien de doublage pour des personnages animés peut sembler facile. Mais comme la plupart des métiers, cela nécessite beaucoup de compétences, de confiance en soi et un petit plus pour se démarquer.

Avant de commencer à interpréter des voix de personnages, de nombreux professionnels du doublage dans l'industrie de l'animation suggèrent aux débutants de commencer par le doublage commercial. Avec des projets qui testent l'endurance avec des narrations à long terme et des projets d'animation qui enseignent davantage sur le développement des personnages, ces aspects forment la base du doublage de dessins animés.

Le doublage ne se résume pas à utiliser sa voix, donc suivre des cours de théâtre et lire des livres sur le jeu d'acteur est bénéfique pour développer davantage ses compétences en doublage. Les livres techniques sont également une excellente source pour en apprendre plus sur les aspects en coulisses du métier.

Écouter le doublage d'autres personnes, des publicités, des livres audio, etc., vous aidera à entraîner votre oreille, à découvrir ce qui est populaire sur le marché et à trouver votre style. Il est essentiel d'être créatif et d'expérimenter avec différentes voix.

La dernière chose dont chaque comédien de doublage à succès a besoin est la persévérance. Si vous décidez de poursuivre une carrière dans l'industrie du doublage, sachez que vous ne décrocherez probablement pas tous les rôles. Vous devez être prêt à faire face au rejet mais comprendre que cela ne signifie pas que vous devez abandonner.

Ce qu'il faut attendre d'un comédien de doublage (et comment en engager un)

Les exigences pour un comédien de doublage dépendront des spécificités de votre projet. Avant de commencer à chercher des artistes de doublage, il est nécessaire de déterminer pour quel rôle vous les engagez, ce que vous attendez d'eux et ce que vous attendez d'eux.

Déterminer le type de projet

Différents comédiens de doublage auront des performances différentes pour les jeux vidéo, les émissions de télévision, les publicités et les films d'animation. De plus, si vous avez besoin de doublage pour des livres audio, des formations en ligne et des vidéos explicatives, engager un talent de doublage pourrait être préférable à un comédien de doublage. Assurez-vous que vous et la personne que vous engagez connaissez le type de casting de doublage que vous visez.

Établir les détails

L'étape suivante consiste à s'assurer que vous pouvez rédiger les détails et les exigences pour votre comédien de doublage. Cela leur facilitera la tâche pour montrer leurs compétences et vous permettra de prendre la meilleure décision finale.

Une façon de le faire est d'écouter des bandes démo. Les bandes démo sont une bonne source pour déterminer quels styles conviennent à quels projets, ce qui est tendance et ce que les comédiens de doublage individuels peuvent accomplir.

Si vous ne pouvez vous permettre qu'un seul comédien de doublage, vous pouvez essayer de trouver ceux qui peuvent faire plusieurs types de voix. De plus, si vous ne possédez pas de studio d'enregistrement ou avez décidé d'engager un comédien à distance, engagez ceux qui possèdent un studio à domicile.

Organiser les auditions

En déterminant les détails de votre projet, vous passerez probablement par plusieurs plateformes qui offrent des services de doublage. Choisissez celles où vous avez trouvé des comédiens qui correspondent le mieux à votre projet et invitez-les à auditionner ou publiez l'annonce sur leur site.

Si vous souhaitez gagner du temps, essayez les auditions de doublage personnalisées, car certains comédiens pourraient vous envoyer des lectures du script gratuitement. Si vous cherchez un moyen de gagner du temps, engager une agence de talents de doublage fera l'affaire.

Évaluer les échantillons

Une fois les auditions terminées, assurez-vous que vous et votre équipe examinez toutes les candidatures. Certaines pourraient nécessiter de légères améliorations, alors ne les écartez pas immédiatement mais envoyez-leur d'abord des retours.

Lors de l'évaluation, n'oubliez pas de prendre en compte l'animation qui accompagnera la voix. Demandez au client de l'animation ce qu'il recherche et voyez comment les comédiens de doublage choisis répondent à leurs exigences.

Engager les comédiens de doublage

Lorsque vous avez réduit vos choix, envoyez aux acteurs de voix vos tarifs et détails, ce qui influencera le prix. Une fois qu'ils acceptent les conditions, ils sont prêts à être engagés. Envoyez-leur des détails sur le projet, tels que les délais, les horaires, la disponibilité, et similaires.

Speechify Voiceover - une solution différente pour la narration d'animation

Si vous souhaitez éviter de gérer les auditions et autres étapes du processus d'embauche des acteurs de voix, envisagez Speechify. Speechify est un service de voix off qui peut produire une narration excellente et naturelle pour différents projets de voix off, y compris l'animation.

Speechify vous permet de narrer des vidéos, des présentations, des livres ou tout autre texte dans l'une des 200 voix et 20 langues proposées sur le site ou l'application. Vous pouvez l'essayer gratuitement aujourd'hui et écouter votre première voix off.

FAQ

Combien gagne un acteur de voix pour animation ?

Le salaire d'un acteur de voix pour dessins animés dépend de la durée du projet et du rôle de l'acteur. Pour des animations courtes de 15 secondes, cela peut aller jusqu'à 10 $. Pour des films d'animation de moins de 10 minutes, c'est environ 1 000 $, tandis que le rôle principal peut rapporter jusqu'à 10 000 $. Les acteurs de voix professionnels pour dessins animés gagnent le plus et peuvent toucher 300 000 $ par épisode.

Les acteurs de voix doivent-ils correspondre à l'animation ?

Que les acteurs de voix doivent correspondre à l'animation dépend du projet individuel. Habituellement, le script sera enregistré avant que les scènes ne soient dessinées et animées, et les animateurs s'inspireront des voix. Ce n'est pas le cas pour le doublage de l'animation dans une langue différente puisque l'animation existera déjà dans la langue originale.

Quels sont quelques exemples d'acteurs de voix pour animation ?

Il y a de nombreux acteurs de voix célèbres pour l'animation, dont certains sont également des acteurs de cinéma. Par exemple, Tom Hanks a prêté sa voix à Sheriff Woody dans la saga Toy Story. Jeremy Irons a doublé Scar dans Le Roi Lion (1994), et Robin Williams a joué le Génie dans Aladdin (1992).

Qui est le meilleur acteur de voix pour animation ?

Certains des meilleurs acteurs de voix pour l'animation sont ceux qui ont joué dans des dessins animés célèbres. Parmi les plus connus, on trouve Mel Blanc, qui a prêté sa voix à plus de 100 personnages dans les dessins animés Looney Tunes, Nancy Cartwright, qui a doublé Bart Simpson dans Les Simpson, Tara Strong, qui a prêté sa voix à Bulle dans Les Supers Nanas, et Tom Kenny, qui a doublé Bob l'éponge dans Bob l'éponge.